О Художнике Друзья, искусствоведы, современники...

 

С Дмитрием Александровичем Шуваловым я работал на кафедре рисунка ЛВХПУ им. В. И. Мухиной 17 лет, с 1973 по 1990 год. Профессионально и душевно мы сблизились не сразу. Я был молодым преподавателем, да и Шувалов только начинал свою работу на кафедре. Хотя за плечами у него, если я не ошибаюсь, уже был некоторый педагогический опыт. Его огромная фигура, чем-то напоминающая Макса Волошина, сразу привлекала внимание.

Вне занятий по расписанию он мог остановить любого: студента, своего коллегу, преподавателя — и тут же, на клочке бумаги, рисовать, показывая, что архитектуру надо изображать обязательно с низкого горизонта, а в пейзаже оставлять больше места для неба. Позднее я увидел его живопись маслом и акварелью и многое понял. Однажды совершил нехороший поступок. Мне надо было составить учебную программу по плохо тогда знакомому предмету — колористике. Я пришел к Шувалову в мастерскую (она была открыта для всех в любое время) и стал провоцировать Дмитрия Александровича на разговор по нужной мне теме. Я думаю, он все понял, но подробно изложил свои идеи, а я постарался все запомнить и записать. Шувалов был, что называется, живописец от Бога. На фоне многих нынешних произведений, которые представляют собой не живопись, а скорее, раскрашенную графику, коллаж или еще что-то в этом роде, его работы истинно живописны, поскольку в их основу положены тепло-холодные отношения тонов. Я и сейчас пытаюсь рассказать об этом студентам-искусствоведам, но без практического опыта трудно понять почему если свет холодный, то тень должна быть теплой и наоборот. А ведь в этом весь секрет искусства живописи!